La présente étude traite des liens, qui unissent Lacarrière, connaisseur de l’histoire de l’art, à l’art occidental. En nous appuyant sur ses essais, ses préfaces et les catalogues d’expositions qu’il a rédigés, ainsi que sur ses collaborations avec des artistes dans le cadre d’éditions artistiques, nous présentons ses préférences esthétiques et nous révélons certaines de ses sources d’inspirations. Après avoir abordé sa révision du mythe d’Icare dans l’art, nous examinons sa description de l’atelier Brancusi. Ensuite, nous analysons la présentation des artistes français dans des préfaces et des catalogues rédigés à l’occasion des expositions. Dans Aristide Caillaud l’enchanteur 1902-1990  (2001), Lacarrière, qui établit le lien entre les créations de l’artiste et sa vie personnelle, nous fait découvrir son univers. Finalement, nous étudions les créations artistiques, qui ont illustré ses récits.

La présente étude analyse les rapports de Jacques Lacarrière avec l’art grec. Sa première partie, qui s’appuie sur sa préface de L’érotisme sculpté (2005) et sur les entrées de son Dictionnaire amoureux de la Grèce (2001) ainsi que sur sa communication sur la Corè de Samos (2001) traite de sa perception de la sculpture grecque ancienne. Lacarrière ne s’est pas limité à l’analyse esthétique de l’art de la Grèce ancienne, mais a voulu tracer son évolution. La deuxième partie notre article étudie sa perception de l’oeuvre des artistes grecs contemporains (Alkis Pierrakos, Yannis Tsarouchis, Alecos Fassianos). L’écrivain, qui a souvent présenté les oeuvres des artistes grecs dans le cadre d’expositions individuelles et collectives présentées dans des galeries et musées grecs et français, était influencé par leur esthétique, mise en lumière dans ses écrits.